Catálogo

Divinas palabras Revolution conforma el nº 3 de la colección O papel do teatro, que da cabida a las obras llevadas a escena por el Centro Dramático Gallego. Coeditada por la Agencia Gallega de las Industrias Culturales (Agadic) y Edicións Positivas, en esta versión de Manuel Cortés y Xron de Divinas Palabras de Valle-Inclán no veremos una traducción directa de las palabras de don Ramón sobre el escenario. En este caso, Marigaila, Pedro, Simoniña, Marica, Tatoola, Migueliño, Candás, Laureano y Sétimo Miau son nueve personas cerradas en un programa de telerrealidad que reviven, inconscientes, el crudo y duro retablo de avaricia, lujuria y muerte que Valle-Inclán construyó para sus Divinas Palabras.

Aproximación al cine experimental de los años 1945 a 1990 con el análisis crítico y descriptivo de una antología de películas de gran calidad artística realizadas fuera de los circuitos comerciales y que se desarrollan en los límites de las normas expresivas y estéticas, y que resulta fundamental a la hora de acercarse a muchos de los lenguajes audiovisuales que conforman el imaginario colectivo del fin del milenio.

"De la medición de impacto a la mejora. Metodología de evaluación de eventos culturales. El caso del Festival de Cans" es un trabajo de investigación sobre el festival gallego de cortometrajes. A lo largo del estudio se midió el impacto del festival en sus dimensiones económica, social y comunicativa obteniéndose datos que permiten a la organización justificar la inversión pública, atraer inversión privada y motivar la asistencia del público. Con la información recogida de las personas participantes se procedió al establecimiento de relaciones entre variables demográficas, hábitos de consumo, percepción del festival y gasto, con el objetivo de establecer propuestas de mejora que permitan ajustar la oferta a la demanda, potenciar la comunicación y maximizar la gestión económica. El trabajo se cierra con un sistema de indicadores, creado ad hoc para el evento, que permite posicionar el producto en el mercado cultural y diagnosticar tendencias en el modelo de festival apoyando la toma de decisiones.

Textos y adaptaciones radiofónicas de las obras finalistas del XI Premio Diario Cultural de Teatro Radiofónico de 2017.
Se trata de un certamen ya consolidado en el que cada año aparecen nuevos nombres que aportan calidad y frescura a esta forma dramática, canalizada únicamente con el soporte de la voz y del sonido.

Obra coeditada por la AGADIC y Ediciones General de Galicia dentro de la colección Biblioteca Dramática Gallega, galardonada con el IX premio Manuel María de literatura dramática edición 2016.
O valo, de Carlos Labraña, narra el encuentro entre una niña que huye de la guerra, Sáhara, y un muchacho soldado, guardián devoto de fronteras móviles. Con diálogos cuidados, una estructura dramática bien armada y un minucioso cuidado de la lengua, presena una riqueza destacable que le otorga el carácter sobresaliente como pieza teatral. A través de Sáhara nos llegan fragancias del desierto, arrullos de sonoridad exótica e historias de estrellas que calientan las noches frías entre dunas sin fin. Del otro lado de la valla, un soldadito con corazón de plomo que es capaz de escuchar a quien muestra otra cara de los acontecimientos. Con una armoniosa mezcla de ingenuidad y denuncia, la pieza ofrece al público menudo la oportunidad de pensar que el mundo puede ser diferente. Un mundo donde no existen personas ilegales, sino personas ilegalizadas. La valla representa la esperanza que es precisa para transformar la realidad.

Obra coeditada por laAGADIC y Edicións Xerais de Galicia dentro de la colección Biblioteca Dramática Galega, galardonada con el XXIII premio Álvaro Cunqueiro para textos teatrales edición 2016.
Suite Artabria, de Manuel Lourenzo, es un conjunto de tres piezas ("Orzán", "O fulgor das Atochas" y "Alerta na rúa do Pozo") con elementos comunes, concebidas, según el jurado del premio, "como una callejero por alguno de los espacios más representativos de A Coruña": O Orzán, As Atochas y A Falperra. Se trata de un paseo por la intimidad oscura y visceral de una ciudad amada por el autor, a través de tres barrios en los que se desarrolla su respectiva historia criminal, tejida en ambientes marginales y con personajes de la realidad actual: perdedores, buscavidas, amargados, especuladores y corruptos que se enfrentan la situación límite. La tonalidad de la obra los introducen en una atmósfera abafante que emplea un lenguaje directo y, por momentos, poética, muy acomodada para expresar la deriva de estos seres tristes y al tiempo dispuestos a todo para garantizar su supervivencia.

Martes de carnaval (As galas do defunto e A filla do capitán) conforma el nº 2 de la colección 'O papel do teatro', que da cabida a las obras llevadas a escena por el Centro Dramático Gallego. Coeditada por la AGADIC y Ediciones Positivas, este Martes de Carnaval, traducción al gallego de dos esperpentos de Valle-Inclán, es el retrato oscuro, trágico y lúcido de un país. Del corazón de la gran chapuza nacional surgen los personajes valleinclanescos, víctimas de una patria que les pasa por encima como una apisonadora, y contra la que se rebelan con las únicas armas que les han enseñado: la extorsión, la mentira y la picaresca.
No será en absoluto complicado para el público encontrar ejemplos en los periódicos de los últimos años que sirvan para situar esta historia y comprobar que el esperpéntico espíritu nacional no ha mudado demasiado. Pero nadie como Valle-Inclán para airear con ironía nuestras miserias a través de su pluma erudita.

Os golfiños e o xigante, de Inacio Vilariño, conforma el número 14 de la colección Barriga Verde, que integra las obras ganadoras de los premios para teatro de títeres convocados por la Agencia Gallega de las Industrias Culturales.
Ganadora del XII premio Barriga Verde de textos para teatro de títeres en la modalidad para chavales (edición 2016), y coeditada por la AGADIC y Bahía Ediciones, Os golfiños e o xigante cuenta una viaje de superación emocionante, en la que la protagonista recorre miles de kilómetros en la búsqueda de su objetivo vital, salvar la vida de sus delfines. A través de una compleja propuesta escénica que mezcla la técnica de sombras chinas y el audiovisual, recrea un curioso recorrido en diferentes medios de transporte por los exóticos paisajes de la China.

Marcha fúnebre para un títere, de Roi Vidal Ponte, conforma el número 15 de la colección Barriga Verde, que integra las obras ganadoras de los premios para teatro de títere convocados por la Agencia Gallega de las Industrias Culturales.
Ganadora del XII premio Barriga Verde de textos para teatro de títeres en la modalidad para adultos (edición 2016), y coeditada por la AGADIC y Bahía Ediciones, Marcha fúnebre para un títere es un experimento revolucionario lleno de vueltas, revueltas y entresijos que, mediante el lenguaje de la farsa, muestra aquello que normalmente permanece oculto. La acción se sitúa en un contexto operístico en llave de humor y misterio y con un marcado carácter metateatral y paródico para conformar un divertimento crítico en el que la naturaleza inerte de los títeres cobra un simbolismo político.

Textos y adaptaciones radiofónicas de las obras finalistas del X Premio Diario Cultural de Teatro Radiofónico de 2016.
Se trata de un certamen ya bien consolidado y sucesivo, en el que cada año aparecen nombres nuevos, con una aportación de calidad y de frescura extraordinarias hacia esta forma dramática, canalizada únicamente con el soporte de la voz y del sonido.

El cuaderno didáctico sobre Martes de Carnaval (As galas do defunto y A filla do capitán), producción del Centro Dramático Gallego estrenada el 20 de abril de 2017 en el Salón Teatro de Santiago de Compostela, es una herramienta imprescindible para ayudar al profesorado y al alumnado a captar la complejidad de un autor como Valle-Inclán e iluminar de una manera idónea el texto y el espectáculo del CDG tanto antes como después de ver la función. Contiene un estudio de la vida y obra de Valle-Inclán, de su relación con el teatro, de la propuesta plástica y creativa de los personajes y del proceso creativo de las distintas disciplinas escénicas que confluyen en el espectáculo: maquillaje, vestuario, escenografía, luces, dirección...

Textos y adaptaciones radiofónicas de las obras finalistas del IX Premio Diario Cultural de Teatro Radiofónico, de 2015.
Se trata de un certamen ya bien consolidado y sucesivo, en el que cada año aparecen nombres nuevos, con una aportación de calidad y de frescura extraordinarias hacia esta forma dramática, canalizada únicamente con el soporte de la voz y del son.