Catálogo

Catálogo de la exposición Valor y maestría. Galicia como fútbol, en la que se propone como línea argumental los hitos históricos del fútbol en Galicia haciendo un recorrido cronológico desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, iniciándose con los primeros éxitos del Vigo y el Fortuna en la Copa de España y concluyendo con los triunfos internacionales recientes de los jugadores gallegos.

Catálogo de la exposición "Pensar con las manos. Cestería, cerámica y joyería de Galicia", que muestra un recorrido por la historia de la artesanía gallega desde la prehistoria a nuestros días.

Catálogo de la exposición "Auga doce. Agua dulce", con textos del comité científico de la exposición, texto de Gabriel García Márquez y texto introductorio descriptivo de la exposición. Selección de 220 imágenes de obras de la exposición.

Catálogo de la exposición Flor Novoneyra, en la que se representa el diálogo entre la obra de Antón Lamazares y la poesía de Uxío Novoneyra a través de 160 piezas de Lamazares, inspiradas en los versos del poeta.

Catálogo de la exposición "Galicia universal. Arte galega nas coleccións Abanca e Afundación".

Catálogo de la exposición "Castelao magistral", que tiene como eje el cuadro de Castelao "La última lección del maestro". En los contenidos se incluyen los dibujos de Castelao relacionados con la escuela y la educación y la situación de las escuelas en Galicia en el primer tercio del siglo XX.

Primer manual editado en español sobre la artista escocesa Susan Philipsz. Con motivo de su exposición en el Centro Gallego de Arte Contemporáneo presentamos un recopilatorio de sus obras relacionadas con los temas de la ausencia, la pérdida y la nostalgia. Los textos reunidos en esta edición hacen de ella una herramienta fundamental para comprender la trayectoria de la artista, así como las últimas tendencias en experimentación sonora en formatos de exposición.

La exposición de Cristina García Rodero "Transtempo", organizada por el Xacobeo en colaboración con el Centro Gallego de Arte Contemporáneo, presenta una serie de obras realizadas por la fotógrafa desde los años setenta hasta la actualidad. Esta obra, coeditada por la Xunta de Galicia y la editorial La Fábrica, reúne una selección de las piezas más destacadas que constituyen esa muestra con textos de Miguel von Hafe Pérez, Rosa Martínez y Manuel Rivas.

En noviembre de 1970 el artista argentino David Lamelas editó por primera vez Publication, un librito sin ilustraciones con textos de Keith Arnatt, Robert Barry, Stanley Brouwn, Daniel Buren, Victor Burgin, Michel Claura, Gilbert & George, John Latham, Lucy R. Lippard, Martin Maloney, Barbara M. Reise, Lawrence Weiner. El libro recoge las reacciones de estos artistas y críticos de arte a tres afirmaciones formuladas por Lamelas en torno a una cuestión central del arte conceptual: la relación existente entre arte y lenguaje. La pieza, que se presentó por primera vez en la galería Nigel Greenwood Inc. Ltd. de Londres, podrá verse en la exposición individual de David Lamelas en el CGAC en 2021. Como novedad, la edición del CGAC incluye un dibujo a color de Marcel Broodthaers que no había sido reproducido en ninguna de las ediciones y reimpresións anteriores de la obra.

Manfred Gnädinger (Radolfzell, 1936-Camariñas, 2002), más conocido como Man de Camelle, fue un creador polivalente que desarrolló el conjunto de su labor en Camelle (Camariñas), totalmente al margen del sistema artístico. A lo largo de su vida se dedicó a integrar objetos que el mar le traía en el enntorno de su jardín, formando esculturas y conjuntos artísticos en constante evolución que dieron forma a su museo. Su legado nos lo dejó en forma de proyecto museográfico, siguiendo un proyecto totalmente innovador, en el que se plasmaban conceptos muy actuales sobre gestión, difusión y divulgación museística. Lo sistematizó en un compendio de 606 fotografías, dibujos y escritos denominado "Museum vom Einsiedler Man". Camelle (A Coruña) Spanien, en el que se recoge la esencia de su creación artística entre los años 1969 y 1978.

El proyecto expositivo "Work (always) in progress" formula un discurso secuencial que permite abordar los principales aspectos del trabajo de Pedro Cabrita Reis (1956) a través de series representativas como Compounds, Favorite Places, True Gardens o Floresta en un arco temporal que recorre tres décadas. La muestra se articula por medio de una treintena de obras que ocupan el vestíbulo y las plantas baja y primera del CGAC, junto con intervenciones site specific en el exterior del edificio. Las obras reunidas dan cuenta de su extensa producción artística, que evidencia el potencial dialéctico de su trabajo, entre referencias a principios construtivistas y procesales, cuestiones formales minimalistas y el uso prominente del objeto preexistente.

Que agentes intervienen en un paisaje y lo transforman? Que es y cuales son sus lindes? En la exposición "In Landscape Mode" (En modo paisaje), Christian Villamide (Lugo, 1966) reflexiona acerca de la distancia que las personas solemos tomar frente al territorio que habitamos para poner el foco sobre la fuerza y la violencia con la que sometemos a la naturaleza. En la búsqueda de una mayor sensibilización, que permita cambiar nuestra manera de concebir la naturaleza y de acercarnos a ella, Villamide nos lleva a pensar sobre nuestro paisaje y nuestro territorio desde la introspección, repensándonos a partir de la relación que establecemos con nuestro entorno más inmediato.