Número XIII de la revista científica multilingüe, Ad Limina, de carácter multidisciplinar e internacional, de investigación sobre el Camino de Santiago y el fenómeno de las peregrinaciones. En esta ocasión, se trata de un número monográfico especial dedicado a la “Cultura escrita, mujeres y peregrinación en la Europa Medieval”.
La Vía de la Plata. Aires del sur nos propone un recorrido a través de 150 años de historia de la fotografía que nos invita a reflexionar sobre la soledad, la distancia y el paso del tiempo. La exposición se compone de una selección de fotografías del siglo XIX al XXI, tomadas en diferentes puntos del recorrido del Camino desde Sevilla a Santiago de Compostela de la mano de figuras consagradas y emergentes del arte fotográfico.
Hamish Fulton (Londres, Reino Unido, 1946) es un artista cuya obra es el resultado del encuentro entre el arte y el caminar. Lleva desde 1969 realizando caminatas por distintos parajes del planeta: recorrió la Península Ibérica de costa a costa en varias ocasiones, visitó casi toda Europa, Canadá, Estados Unidos, México y Australia, y caminó por las montañas de la India y del Nepal. Con motivo de la exposición Walking East, organizada por el Centro Gallego de Arte Contemporáneo, planeó un recorrido partiendo desde Fisterra, en dirección a Santiago de Compostela, Pamplona y Roncesvalles hasta Hendaya.
Esta publicación presenta una serie de obras resultantes de este proyecto acompañadas de una conversación en la que el comisario de la exposición, Pep Benlloch, y el artista hablan sobre la experiencia en el Camino y la carrera de Hamish Fulton como walking artist (artista caminante).
Anuario de los premios del programa Xuventude Crea 2021 que convoca la Dirección General de Juventud, Participación y Voluntariado. Consta de notas biográficas de las personas premiadas en las 14 especialidades, así como de fotografías de los/las autores/as y de las obras ganadoras.
Catálogo del proyecto expositivo sobre el reconocido artista Jorge Castillo, especialmente centrado en su faceta como escultor, y con destacadas inclusiones de sus dibujos y obra gráfica.
Catálogo de la exposición temporal del mismo título, que pretende con los textos y las imágenes acercar al público el mundo de la infancia y su representación fotográfica a través del siglo XX en el entorno del Ribeiro.
Se trata del catálogo de la exposición que perdurará en el tiempo.
Tigres en magnolias de María Marco es el ensayo galardonado en la segunda edición del Premio CGAC de investigación y ensayo. El texto, que explora los puntos de contacto entre la magia y el arte contemporáneo, destaca por su originalidad, producto de una mirada que interrelaciona lo culto y lo popular, lo personal y lo académico, lo internacional y lo local al tiempo que reivindica la figura de algunas artistas que, a pesar de su talento y la importancia de sus aportaciones, no figuran en los manuales de historia del arte. María Marco es licenciada en Humanidades y doctora cum laude en Bellas Artes. Colabora desde 2014 en El Cultural del periódico El Mundo, cubriendo el área de arte contemporáneo en Galicia. En 2020 recibió el Premio Xerais de Novela por Cuidadora (Xerais, 2021).
La publicación Por una biología de la imagen presenta dos series sucesivas de obras de la artista madrileña Clara Carvajal, Dioses de la frontera y Argucia, que se inscriben en lo que podríamos llamar una primera aproximación de esta artista a la biología de la imagen. Mediante este concepto plenamente innovador Carvajal indaga en la dimensión plástica y escultórica de la imagen fotográfica.
Dioses de la frontera abre camino a un viaje expositivo y vital: Beirut, esas mil y una ciudades desde donde Clara Carvajal resignifica las imágenes de la Arab Image Foundation, los archivos del periódico An-Nahar y del fotógrafo Émile Boulos Divers. Argucia, por su parte, supone un paso más en esta búsqueda al incorporar la tridimensionalidad en siete cajas que funcionan como enntornos abiertos.
Con ambas series, Clara Carvajal nos introduce en un juego de espejos donde las imágenes resurgen en distintos medios para reafirmar su existencia.
Catálogo de la exposición antológica dedicada al pintor coruñés Alejandro González Pascual celebrada en el Museo de Bellas Artes de A Coruña del 18 de noviembre de 2021 al 27 de febrero de 2022.
Teoría del asombro funciona como una guía en clave simbólica de la exposición Antón Patiño. Caosmos (CGAC, Santiago de Compostela, 13 de marzo de 2020). Se puede leer como un ensayo o como un relato fragmentario. Como en muchas de las obras de Antón Patiño, entre las páginas de este volumen se agita subliminalmente la idea de mapa, de itinerario guiado o recorrido comentado, que va trazando un retrato de su autor entre la pintura y la escritura, entre la mirada poética, el sentido cívico y transformador de la cultura y la práctica pictórica.
Caosmos es una aproximación a la trayectoria del artista gallego Antón Patiño (Monforte de Lemos, Lugo 1957), centrada en una antología de piezas que abarca distintas etapas de su labor en el ámbito de las artes plásticas, desde su participación en la fundación de Atlántica (referencia central para el arte gallego en las últimas décadas) hasta la actualidad, pero también en el ámbito de la literatura y el pensamiento, como autor de diversos libros de ensayo artístico y teoría de la imagen.
